「２０歳の顔は自然の贈り物、５０歳の顔は功績」 ｂｙ シャネル

シャーリー・マクレーン主演の「ココ・シャネル」を観ました。
この映画に強く引き寄せられた一番の理由は、
シャーリー・マクレーンが大好きな女優さんだったこと。

シャーリー・マクレーンと初対面したのは

２０年前の銀座の映画館。
「アパートの鍵貸します」という

クリスマスイブのデートにふさわしい映画でした。

２番目の理由はシャネルという女性の生き方に興味があったから。
シャネルというデザイナーが出る以前のフランスでは、
男の好みの衣服で装い、
夫の許しがなければ服を買うことができない時代。
女性がアクティブに活動するためにデザインされた
服はほとんどなかったといいます。

孤児院で育ったシャネルが、どんなふうにして
トップに上り詰め、世界のシャネルになっていくのかという
プロセスを映像でも知りたいと思っていました。

映画は７１歳のシャネルのコレクション発表会から始まります。
１５年ぶりの復帰コレクションを酷評されたシャネルが
次のコレクションで成功するまでの半生が描かれています。
身分違いの恋で結婚も許されなかった時代。
シャネルは、孤児院から洋裁店に住み込みで勤め
そこである将校と恋に落ちます。
店主たちは反対します。
「遊ばれているのよ。目を覚ましなさい」と。

自分の気持ちに正直に生き、
傷ついたとしても、それは自分の責任。
「恋」する相手を通じて、上流階級の人々と交流し
シャネルは視野を広げ、それらがすべて
シャネルの服作り、物作りの原点になったそうです。
シャネルといえば、
黒、白、カメリア、シャネルスーツ、

ツィード、シャネルＮｏ５…が頭に浮かびます。
総花的なファッションであった時代のなかで
シャネルの黒、白色は強烈なイメージカラーになったことでしょう。

その他の功績としてシャネルは、
ジャージを労働着というイメージから、
街着へとシフトさせました。

当時フランスでは、ジャージは上流階級の人が
着る素材ではなかったといいます。
それでも、経済的で着心地がよいという理由から
シャネルは、さらにデザインや機能性にもこだわり、
コルセットを開放された、

上流階級の人たちから圧倒的な支持を得たといいます。
「私は流行を作っているのではない、スタイルを作っている」
「女は男のためではなく、自分たちのために装うべきだ」
「香水を選べない女に未来はない」
「人間は成功ではなく失敗で強くなるの。
私は逆流を遡って強くなった」
「美しさは女の『武器』であり、装いは『知恵』であり、
謙虚さは『エレガンス』である」
「流行は色褪せるが、スタイルは普遍である」
「かけがえのない人になるためには、つねに
他人とは違っていなければならない」

シャネル語録は、世界を極めたシャネルだけに
重みがあり、３８年たった今でも色褪せていません。
世界中に、シャネルファンが健在するのは
シャネルの考え方、生き方にも共感しておられるからなのでしょう。
それは洋服だけではなく、
物づくりすべてに共通しているように思います。

７０歳の復帰コレクションが失敗し、
「シャネルは過去の人になった」と酷評されたとき、
周囲は引退するように勧めたり、シャネルの名前を
他に売る計画を持ち出したこともあったようです。

「この私が引退？　今まで何ひとつあきらめたことのない私が？」

時代を生き抜いてきた人の言葉には説得力があります。
お金もない、コネもない、育ちは孤児院という環境から
シャネルという名前を冠したブランドを育ててきた、
ココ・シャネルという女性の生き方を映画館で少しでも
共有できたことがうれしい、昼下がりの横浜でした。